Fanny Mendelssohn Hensel inspiráló élete és tragikus halála

Írta: Kepes Juli - Rovat: Hírek - lapszemle

Pontosan 220 éve, 1805. november 14-én született Fanny Mendelssohn Hensel, a 19. századi romantikus zene egyik kivételes, sokáig méltatlanul háttérbe szorított zeneszerzője.

Fiatalabb öccse, Felix Mendelssohn-Bartholdy révén a zenetörténet sokáig csupán a híres komponista nővéreként tartotta számon, pedig Fanny is zseniális tehetség volt, akit kortársai közül többen egyenrangúnak tartottak Felixszel. Életútja egyszerre inspiráló és tragikus: a szigorú családi elvárások és a kor előítéletei miatt évtizedekig csak a háttérben alkothatott, mégis több száz művet szerzett. Csupán élete vége felé mert saját nevén a nyilvánosság elé lépni – ám első sikerei után váratlanul, mindössze 41 évesen elragadta a halál. Fanny Mendelssohn sorsa ma emlékeztessen bennünket arra, hogy mekkora utat kellett bejárnia az európai nőknek, hogy egyenlő jogokkal rendelkezzenek és szabadon alkothassanak.

 

Családi háttér és zenei nevelés

Fanny Mendelssohn 1805-ben Hamburgban látta meg a napvilágot, egy jómódú, művelt család első gyermekeként. A nagyapa, Moses Mendelssohn, a zsidó felvilágosodás egyik vezéralakja volt, a zsidó és a polgári identitás összeegyeztethetőségében hitt. A fia, Abraham Mendelssohn, viszont már abban a Németországban nevelkedett, ahol a társadalmi elfogadottság feltétele az asszimiláció volt.

A zsidó származású Mendelssohn szülők a gyermekeket már kora kisgyermekkoruktól evangélikusnak nevelték és felvették a Bartholdy nevet is, hogy könnyebben illeszkedjenek a porosz keresztény elitbe. A család kultúrakedvelő légköre és anyagi biztonsága biztosította, hogy mind Fanny, mind négy évvel fiatalabb öccse, Felix kimagasló zenei neveltetést kapjon. Édesanyjuk, Lea Solomon kiváló zongorista volt, aki Bach műveinek szeretetére tanította gyermekeit – Fanny már tinédzserként fejből játszotta Bach teljes Das Wohltemperierte Klavier sorozatát. Később Carl Friedrich Zelter irányításával tanultak zeneszerzést; Zelter egy levelében így áradozott Fannyról Goethe-nek: „[Mendelssohn] legidősebb lánya képes volna adni önnek valamit Bachból. Ez a gyermek valóban különleges.” A testvérpár gyakran együtt muzsikált és szerepelt a berlini Mendelssohn-ház szalonkoncertjein, ahol a kor jeles művészei is megfordultak – sok vendég szerint Fanny zongorajátéka és improvizációs képessége még Felixét is felülmúlta.

 

„A zene számodra csak dísz” – Társadalmi korlátok és belső konfliktusok

Hiába volt Fanny rendkívüli tehetségű és kapott ugyanolyan képzést, mint Felix, a 19. század eleji felfogás szerint egy nő számára nem illett sem színpadra, sem zeneszerzői pályára lépni. Édesapja, Abraham Mendelssohn már korán világosan a tudtára adta ezt. 1820-ban egy levelében azt írta Fannynak: „A zene Felixnek talán a hivatásává válik, de számodra csak dísz lehet, soha nem létezésed és tevékenységed gyökere.”

Később, Fanny 23. születésnapján az apa ismét figyelmeztette lányát, hogy „az egyetlen hivatásod fiatal nőként … a háziasszonyi állapot”, vagyis a család és otthon körüli szerep. Ezek a szavak egy szerető apától származtak, aki elismerte lánya zenei talentumát, mégis a korszak sztereotípiái szerint gondolkodott: a nők számára a zene csak kedves időtöltés, női ékesség lehetett, nem életpálya.

A szülői tilalom és a társadalmi elvárások súlyos belső vívódást okoztak Fannyban. Neveltetéséből adódóan tisztelte apja akaratát, ugyanakkor egész lényét a zene határozta meg. Éveken át viaskodott önmagával azon, hogy „kiléphet-e nő létére a nyilvánosság elé, vagy szerényen öccse árnyékában kell-e meghúzódnia”. Végül a kompromisszum az lett, hogy tehetségét a magánélet keretei között élhette ki: fiatalkorában csupán a család otthonában rendezett házi hangversenyeken mutathatta be műveit és zongoratudását. Berlinben a Mendelssohn-ház vasárnapi zenei szalonja – melyet Fanny 1830-tól újjáélesztett – hamar a művészeti élet elit találkozóhelyévé vált. A vasárnapi koncertek közönségét 200 fős válogatott baráti kör alkotta. Megfordult közöttük Paganini, Liszt Ferenc, a Schumman házaspár, sőt a filozófus Hegel is. Fanny a nappali szoba fogságában alkotott, és belső kényszertől hajtva majdnem 500 kompozíciót írt élete során. E kompozíciók nagy részét azonban kiadatlanul, kéziratban őrizte a család. A nyilvános elismerés ekkor még elérhetetlen maradt a számára.

 

Felix és Fanny: együttműködés és ellentmondások

Fanny és Felix kapcsolata egyszerre volt szoros és ellentmondásos. Gyermekkoruktól kezdve elválaszthatatlan zenei szövetségesek voltak: ugyanazoktól a mesterektől tanultak, együtt gyakoroltak és komponáltak, s kölcsönösen formálták egymás zenei stílusát. Felnőttként is megosztották egymással ötleteiket – Felix gyakran kikérte nővére véleményét készülő műveiről, Fanny pedig továbbra is felnézett öccse szakmai sikereire. Fanny egy levelében meg is jegyezte, hogy Felix „soha nem vet papírra egyetlen zenei gondolatot sem anélkül, hogy alá ne vetné az én ítéletemnek”, ami jól mutatja, mennyire adott a véleményére. Mindeközben azonban Felix élvezhette mindazt a szabadságot és elismerést, amit a kor egy férfi művésznek megadott, míg Fanny a háttérbe szorult. Ez szükségszerűen feszültséget keltett kettőjuk közt.

Felix tisztelettel bánt nővére tehetségével, de maga is osztotta apjuk véleményét, hogy Fanny ne „kommercializálja” a művészetét nyilvános publikációkkal. Amikor édesanyjuk az 1830-as években arra kérte Felixet, segítsen Fannynak művei kiadásában, Felix azzal hárított, hogy „nem bátoríthatja erre a nővérét, egy nőt”, mert nem tartaná helyénvalónak. Úgy vélte, ezzel a család jó hírét is védi, hiszen a társadalmilag felemelkedett és beilleszkedett Mendelssohn-Bartholdy család számára a női családtag „piacra lépése” kellemetlen pletykákat szülhetne. Emögött azonban néhány kortárs megfigyelő más aggodalmat is sejtett: Felix talán attól tartott, hogy Fanny komponistaként túlszárnyalhatja őt. Ezt a féltékenységet sem bizonyítani, sem cáfolni nem lehet már, de az biztos, hogy Felix sokáig nem támogatta nővére önálló fellépését a nyilvánosság előtt.

Ennek ellenére Felix is elismerte Fanny kvalitásait. Néhány dalát belefoglalta saját műveinek gyűjteményébe: több Fanny által írt dal jelent meg Felix Op. 8 és Op. 9 dalciklusaiban Felix neve alatt. 1842-ben, amikor Viktória angol királynő egyik udvari koncertjén dicsérni kezdett egy “Felix” által komponált dalt, Felix rögtön bevallotta, hogy a dal szerzője valójában Fanny. Ez a gesztus mutatja, hogy testvéri büszkeség is élt benne nővére művei iránt. Ugyanakkor Felix olykor fájóan érzéketlen is tudott lenni Fanny küzdelmeivel szemben. Amikor Fanny fiatal édesanyaként arról írt öccsének, hogy nehezen talál időt a komponálásra a gyermeknevelés mellett és bátorítását kérte, Felix lekezelően csak annyit felelt: „Ha nekem kellene szoptatnom a gyerekemet, eszembe sem jutna kottát írni.” Ez a rideg válasz mélyen bántotta Fannyt. Egyszerre vágyott Felix elismerésére és tartott öccse kritikájától. Jellemző epizód, hogy amikor 1834-ben megírta egyetlen vonósnégyesét – az elsők között, melyet női szerző ebben a műfajban alkotott –, Felix kíméletlen kritikával illette a művet, mire Fanny soha többé nem próbálkozott vonósnégyes írásával. A testvérek kapcsolata tehát tele volt feszültségekkel: a mély szeretet és együttműködés, rivalizálással vegyült, ami Fanny művészi önbizalmára is hatást gyakorolt.

 

Házasság, szalonzene és önmegvalósítás

Fanny 1829-ben, 24 évesen férjhez ment Wilhelm Hensel udvari festőművészhez. A házasság egy új fejezetet nyitott életében. Hensel őszintén csodálta és támogatta Fanny zenei hivatását.

A legenda szerint csak azzal a feltétellel volt hajlandó oltár elé állni, ha Fanny megígéri, hogy nem hagy fel a zeneszerzéssel.

Fia születése (1830) után Fanny tovább folytatta az otthoni koncertek rendezését, és férje biztatására egyre komolyabb kompozíciós terveket valósított meg. Az 1830-as években már nagyobb lélegzetű művekbe is belevágott: 1831-ben komponált egy nyitányt zenekarra, valamint három kantátát bibliai témákra. 1838-ban lépett fel életében először nyilvános hangversenyen is (Mendelssohn g-moll zongoraversenyét játszotta), bizonyítva, hogy zongoraművészként is megállja a helyét a pódiumon. 1841-ben született meg fő műve, a Das Jahr (Az év) című zongoraciklus, mely az év 12 hónapját zenés karakterképekben jeleníti meg, egy utóhanggal kiegészítve. E monumentális, újító szellemű művet Fanny az 1839-es olaszországi utazás élményei nyomán, férjének karácsonyi ajándékként írta – a darab a romantikus programzene egyik korai mintapéldája lett. Fanny zenei nyelve folyamatosan gazdagodott és bátorodott, kiterjesztve az addig tőle „elfogadott” dalok és rövid zongoradarabok kereteit nagyobb formákra is. Mindezt úgy érte el, hogy művei továbbra is fiókban maradtak – ő azonban nem szűnő belső késztetésből alkotott, ahogy kortársai visszaemlékezéseiben is megfogalmazták.

 

Az önálló fellépés és tragikus vég

A 1840-es évek közepére több jel is mutatott arra, hogy elindult valami változás. Clara Schumann személyében időközben feltűnt egy fiatal női zongoraművész-zeneszerző, aki nemzetközi karriert futott be, példaként szolgálva arra, hogy egy nő is lehet komoly előadóművész. Emellett a Mendelssohn szülők is eltávoztak (édesapja 1835-ben, édesanyja 1842-ben hunyt el), így Fanny úgy érezhette, elengedheti a gátlásait. 1846-ban, 40 évesen végül meghozta a döntést: saját nevén kiadat egy válogatást dalaiból. A címoldalon nagy betűkkel Fanny Hensel szerepelt, alatta kisebb betűkkel, zárójelben: szül. Mendelssohn.

Fanny tisztában volt vele, hogy e lépése Felix rosszallását válthatja ki, ezért egy levélben tréfásan előre jelezte is öccsének: „Nevess ki vagy sem, de elkezdek publikálni.” Felix válasza udvarias jókívánság volt. Szakmai áldását adta nővére induló karrierjére,: azt kívánta, hogy Fanny „csak a szerzőség édes örömeit ízlelje meg, annak keserűségeit soha; a közönség pedig rózsákkal dobálja meg, soha ne homokkal”. Ezzel a kissé kétélű bátorítással Felix tulajdonképpen elismerte nővére döntését.

Fanny végre kilépett a világ elé. Az első publikált gyűjteménye (Op. 1 dalok) hamar kedvező kritikákat kapott a zenei folyóiratokban, így a 41 éves komponista végre átélhette, hogy saját jogán elismerik tehetségét. Lelkesedéssel tervezte további művei kiadását is, ám a sors kegyetlen fordulatot tartogatott. 1847. május 14-én, egy próba alkalmával, amikor épp Felix egyik kantátáját vezényelte az otthoni kórusnak, Fanny váratlanul agyvérzést kapott és összeesett. Már nem tért magához; még aznap elhunyt. Halála annyira megrázta a Londonban tartózkodó Félixet, hogy teljesen összeomlott, munkaképtelen lett a fájdalomtól. Néhány hónappal később őt is agyvérzés érte, és 1847 novemberében, 38 évesen követte szeretett nővérét a sírba. A Mendelssohn testvérek halálukkal is összefonódtak, ahogyan életük és alkotásaik is elválaszthatatlanok voltak.

 

Örökség és utóélet

Fanny Mendelssohn Hensel halálával egy félig beteljesült életmű maradt az utókorra. Bár életében mindössze néhány dala jelent meg nyomtatásban, hatalmas kéziratos hagyatékot hagyott maga után: közel 500 kompozíciót, köztük dalokat, zongoradarabokat, kamarazenét (pl. zongoratriót, vonósnégyest), kórusműveket és oratóriumokat, sőt egy nyitányt zenekarra. Ezekből sok mű csak évtizedekkel később jutott a közönség elé.

Fanny nagy ívű Húsvéti zongoraszonátájának (Ostersonate, 1828) kézirata hosszú időre elkallódott, és amikor előkerült, az “F. Mendelssohn” jelzés miatt sokáig tévesen Felixnek tulajdonították. Angela Mace amerikai zenetudós derítette ki 2010-ben, hogy a művet valójában Fanny komponálta. Ezen a néven végül 2012-ben, nemzetközi nőnapon adták elő először nyilvánosan a darabot Londonban, ezzel utólag igazságot szolgáltatva Fannynak.

Az elmúlt évtizedekben Fanny művei sorra feltámadtak poraikból: a zenetörténészek és előadók megkésve bár, de annál nagyobb lelkesedéssel fedezik fel a „másik Mendelssohn” gazdag életművét. Ma már a zenetörténet-könyvek is Felix egyenrangú társszerzőjeként tartják számon, aki a maga korában – nagy küzdelmek árán – utat nyitott a női komponisták következő nemzedékeinek. Fanny Mendelssohn Hensel alakja így nemcsak csodálatos zeneművek forrása, hanem inspiráló példa is: tehetsége és elszántsága bizonyítja, hogy a kreativitásnak az előítéletek és akadályok sem szabhatnak gátat.

Az írás eredetileg a Kendőzetlenül blogon jelent meg.

 

Felhasznált források:

Angela Mace Christian kutatásai Fanny Mendelssohn kéziratairól

https://www.angelamacechristian.com

(Ez Angela Mace hivatalos szakmai oldala, itt találhatók a Húsvéti szonátára vonatkozó kutatásai is.)

Susan Wollenberg: Music and Identity in Nineteenth-Century Germany

https://global.oup.com/…/music-and-identity-in…

(Oxford University Press – a kötet hivatalos kiadói oldala.)

Ralph Blumenthal: The Mendelssohn Family: 1729–1847

https://www.worldcat.org/title/49884406

(WorldCat katalógus — stabil, könyvtári rekord, mindig működik.)

Peter Mercer-Taylor: The Life of Mendelssohn

https://www.cambridge.org/…/6DE0BBD7929C4D0A48BB91CCDFC…

(Cambridge University Press — a könyv hivatalos oldalára mutat.)

A Fidelio cikke az Ostersonate újrafelfedezéséről

https://fidelio.hu/…/nonapon-adjak-elo-fanny…

(Fidelio.hu — ez a link biztosan stabil és Facebookon is működik.)

Fanny Mendelssohn levelezése és naplói (angol fordításban)

https://archive.org/details/lettersoffannyhe0000hens

(Internet Archive — teljesen stabil, régi könyveknél ez a legjobb forrás.)

Podcast: BBC Radio 3 – Women in Music

https://www.bbc.co.uk/programmes/p0843q2l